中国古诗词鉴赏（方法）技巧-威尼斯人网址

　　艺术鉴赏以具有美的属性的艺术作品为对象，并伴随着复杂的情感运动。无论是身处学校还是步入社会，古诗词都是大家必须面对的知识点，经典古诗词赏析鉴赏你会写吗?下面是小编精心整理的古诗词鉴赏，希望大家能够喜欢。

　　中国古诗词鉴赏（方法）技巧

　　1、鉴赏作品的形象、语言、表达技巧。

　　2、评价作品的思想内容 鉴赏作品的形象、语言、表达技巧，在命题上可以是综合要求，也可以就某一方面提出问题，也可能和评价作品的思想内容结合起来考查。因此，我们要全面提高鉴赏能力，不能有偏废。

　　一、鉴赏诗歌的形象

　　鉴赏诗歌的形象就是通过分析诗歌意象的个性特征，感悟其中所包含的作者的思想感情和诗歌的社会意义。

　　a、注意意象的色彩(字面和暗示)。 色彩传递着诗人不同的情感体验。

　　暖色—热烈活泼、积极向上、意气风发; 冷色—冷漠低沉、消极颓唐、孤寂凄凉。如：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”(杜甫《绝句》)，诗中“黄、翠、白、青”四种鲜明的色彩，织成一幅绚丽的图景，传达出无比欢欣的心情。

　　b、通过动静结合，相互映衬的手法开拓诗境，传达情感。如：“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”(王维《鸟鸣涧》)，诗中“花落、月出、鸟鸣”这些动态的景物，既使诗显得富有生机，又突出显示了“春涧” 的幽静。

　　c、诗歌的形象有时与民族历史文化、传统风俗习惯、生活方式、心理特点等各方面发生联系，被赋予某种特殊意义。我们在鉴赏时要优先考虑这些具有象征意义的特殊意象。特殊意象：

　　“望月怀远” 、“伤春悲秋”、“见流水则思年华易逝，梧桐细雨则凄楚悲凉”。

　　鸿雁——思乡，信使;

　　杜鹃——薄命佳人，忧国志士，哀惋，至诚;

　　鹧鸪——思乡，凄情;东篱——山尘脱俗之境;

　　菊花——高洁品质;杨柳——依依离别;

　　岁寒三友(松、竹、梅)——傲骨

　　桃花——美人;鸟——自由。

　　分析诗歌形象应注意景和情、物与 情;景和人，物与人之间的关系。

　　a.借景抒情 “明月松间照，清泉石上流。”(王维《山居秋瞑》)

　　b.托物言志 “零落成泥碾作尘，只有香如故。”(陆游《卜算子?咏梅》)

　　“粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间”。( 于谦《咏石灰》)

　　c.感物伤怀 “谁怜一片影，相失万重云?”(杜甫《孤雁》)

　　d.情景交融 “迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。” (杜甫《绝句》)

　　二、鉴赏诗歌的语言

　　1、熟记常用术语，如：准确、生动、形象、传神、凝练、精辟、简洁、明快、清新、隽永、新奇、优美、绚丽、工丽、含蓄、质朴、自然、奔放等。

　　2、注意“诗眼”(“炼字”)

　　如：“红杏枝头春意闹”;“春风又绿江南岸”;“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。”

　　“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。” ——梅影疏淡，幽香缕缕，梅花神态活现。

　　“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。” ——明显用了拟人手法，既是曲中之情，又是吹笛人之心。

　　“感时花溅泪，恨别鸟惊心。” ——用字新鲜，突出了诗人内心的痛苦。

　　3、注意 “炼句”

　　由于诗歌篇幅、韵脚的约束或修辞的需要，诗人往往会对诗句进行特殊的处理，所以我们必须掌握一些古诗词的语法知识，才能读懂诗歌，进而鉴赏诗歌。

　　a、词类活用

　　如：李商隐《无题》：“晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒”

　　常建《题破山寺后禅院》：“山光悦鸟性，潭影空人心”悦，使……欢快;空，使……空明。

　　b、互文见义

　　如：杜牧《泊秦淮》“烟笼寒水月笼沙” ——烟月笼罩着寒水，烟月笼罩着沙。

　　杜甫《客至》“花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开”——花径不曾缘客扫而今始为君扫，蓬门不曾缘客开而今始为君开。

　　c、倒装

　　如：王维《山居秋暝》“竹喧归浣女，莲动下渔舟” ——“竹喧浣女归，莲动渔舟下”。

　　杜甫《秋兴八首》“香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝” ——“鹦鹉啄余香稻粒，凤凰栖老碧梧枝”。杜甫在这里主要写京城长安的风物之美，强调那里的稻米和梧桐的非同寻常。

　　d、省略

　　“山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍”

　　“鸡声茅店月，人迹板桥霜”

　　三、鉴赏诗歌的表达技巧

　　1、表现手法：

　　托物言志、情景交融、寓理于事、联想、想象、渲染、对比、衬托、虚实结合、动静结合、正侧面结合、直抒胸臆、卒章显志、借古讽今、欲扬先抑、欲抑先扬等;

　　2、修辞手法：

　　比喻、比拟、借代、对偶、夸张、象征、对比、衬托、双关、设问、反问、反语、通感、互文、用典、化用、叠词等;

　　3、表达方式：叙述、描写、抒情、议论。

　　寓理于事：

　　诗歌分抒情诗和叙事诗两大种，其中还有一种说理诗，虽数量不多，但影响颇大。这些诗都是通过具体事物来说理。几大诗人如杜甫、陆游、苏轼的作品中经常可以看到深含理趣的句子。

　　“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。”(《题西林壁》苏轼)——说明陷在里面不能跳出来，往往被各种现象所迷惑，看不到事件的真相。

　　朱熹《观书有感》里的“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。问渠哪得清如许，为有源头活水来。”

　　陆游的《游山西村》“山重水复疑无路，柳暗花明又一村。”

　　王之涣的《登鹳雀楼》“欲穷千里目，更上一层楼。”

　　修辞：

　　诗文中运用修辞手法，其作用大体和其它文体中的修辞作用一样。要发现修辞，直接说明作用。

　　比喻——更形象生动(忽如一夜春风来，千树万树梨花开。)

　　拟人——把事物人格化(羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。)

　　反问——强调(两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮?)

　　夸张——强调和突出(白发三千丈，缘愁似个长)

　　对偶——增强诗词的音乐美，表意凝炼，抒情酣畅，增强诗歌外在形式美(无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来)

　　巧用典故，化用前人诗句——精炼含蓄;扩展内容;富有文采。

　　(这方面对课外阅读量和历史知识要求较高，但有时十分明显。)

　　例如：姜夔《扬州慢》中杜牧的诗句;

　　辛弃疾《永遇乐?京口北固亭怀古》中拓跋焘的故事;

　　王实甫《长亭送别》中的“淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿。”明显化用了白居易《琵琶行》中的“座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。”

　　修辞中有一点尤其要引起注意，即反衬。专用术语“以静衬动”，“以响衬静”。

　　如：“鸟宿池边树，僧敲月下门”。

　　“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”。

　　正衬(白居易《长恨歌》“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”，以美衬美。)

　　对比(李白《越中览古》前三句与最后一句)

　　通感，感觉器官的沟通。(李白“瑶台雪花数千点，片片吹落春风香。”此时的雪花仿佛是春风中盛开的梨花，香飘万里。视觉与嗅觉沟通，诗人的情意饱含其中。)

　　其他必备的知识和能力：

　　1、诗词流派——山水诗、田园诗、边塞诗、咏物诗;词有豪放派、婉约派。

　　2、诗歌的个人风格

　　大而言之有现实主义和浪漫主义两种。各诗家在自己的创作实践中又呈现出不同的特点，形成各自的艺术风格。

　　陶渊明—朴素自然、李白—豪迈飘逸、杜甫—沉郁顿挫、白居易—通俗易懂、杜牧—清健俊爽、王维—诗画一体、王昌龄—雄健高昂、李商隐—朦胧隐晦、苏轼—旷达豪放、柳永—柔美婉丽、陆游—悲壮爱国。

　　3、鉴赏诗歌应懂得“知人论世”。

　　“知人论世”最早由孟子提出，他认为要理解作品，一定要对作者和作者所处的时代有所了解。

　　4、鉴赏诗歌应善于联想、想象

　　表面上，读者阅读诗歌时似乎跟着诗的形象走，处于被动地位。事实上，读者可以根据自己的经验积累、审美习惯和美学理想等，通过联想和想象进入诗的'意境，给诗的形象和诗人意到而笔未到的艺术空白加以补充和丰富。

　　如：“红杏枝头春意闹”——不仅使读者看到杏花盛开的情状，而且还可想象出花丛中鸟儿的嬉闹，鸟语花香，有声有色，把春的意境写活了。

　　四、评价作品的思想内容

　　评价是鉴赏的最后一步：由对诗的“感受”上升到理性的概括。

　　评价作品的思想内容，就是分析评价作品主题的社会意义、作者的思想感情和观点态度。分析评价要实事求是、要中肯，既不贬低也不拔高。

　　杜牧《泊秦淮》：“烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。”(从字面上看，此诗似在指责酒家卖唱女的无知和无心。但商女所唱得由听者来点，可见这不过是曲笔。真正“不知亡国恨”的该是座中的豪绅、贵族、上层官僚。他们才是作者实际抨击的对象。)

　　古代诗词鉴赏

　　水调歌头·中秋

　　北宋·苏轼

　　明月几时有?把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。

　　我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间!

　　转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆?

　　人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。

　　译文

　　丙辰年的中秋节，高兴地喝酒直到第二天早晨，喝到大醉，写了这首词，同时思念弟弟苏辙。

　　明月从什么时候才开始出现的?我端起酒杯遥问苍天。不知道在天上的宫殿，今天晚上是何年何月。我想要乘御清风回到天上，又恐怕在美玉砌成的楼宇，受不住高耸九天的寒冷。翩翩起舞玩赏着月下清影，哪里比得上人间?

　　月儿转过朱红色的楼阁，低低地挂在雕花的窗户上，照着没有睡意的自己。明月不该对人们有什么遗憾吧，为什么偏在人们离别时才圆呢?人有悲欢离合的变迁，月有阴晴圆缺的转换，这种事自古来难以周全。只希望这世上所有人的亲人能平安健康，即便相隔千里，也能共享这美好的月光。

　　赏析

　　此词是中秋望月怀人之作，表达了对胞弟苏辙的无限怀念。词人运用形象描绘方法，勾勒出一种皓月当空、美人千里、孤高旷远的境界氛围，反衬自己遣世独立的意绪和往昔的神话传说融合一处，在月的阴晴圆缺当中，渗进浓厚的哲学意味，可以说是一首将自然和社会高度契合的感喟作品。

　　经典古诗词鉴赏

　　春暮西园

　　高启

　　绿池芳草满晴波，

　　春色都从雨里过。

　　知是人家花落尽，

　　菜畦今日蝶来多。

　　请任选一个角度赏析本诗。

　　【思路点拨】

　　这道试题角度任选，开放度大，可以说是湖南卷的最大亮点。这些角度大致有四个：语言、形象、技巧、内容主旨。在每一个角度中又按不同标准，可分若干小角度。

　　语言：

　　(1)分析总体风格;

　　(2)品味锤炼字句，分析满过知等炼字的精当。

　　形象：可联系诗中意象、意境进行分析。

　　技巧：可从虚实相生、动静结合的角度，联系写景状物进行分析;也可从渲染、衬托等修辞角度进行赏析;也可在句法上分析承接的特点。

　　内容：从评价作品思想内容的角度可分析作者对春暮的态度，也可评价末句暗点西园的用意。

　　当然，还可以从其他角度思考，只要言之成理即可。

　　在具体操作时，一般要根据题干指向，根据诗歌特点，选择一个小角度切入，进行赏析，切不可胶柱鼓瑟。

　　表述思路：观点 相关诗句分析印证。答题结构一般是总分式或总分总式。

　　【答案示例】

　　(1)从语言角度赏析

　　①这首绝句语言清新自然，明白如话：暮春时节，菜畦里蝶舞蜂狂，也别有一番盎然情趣，令人欣悦，不落俗套;四句诗句式平常，通俗易懂。

　　②字句锤炼很见功夫：首句中的绿和芳，从视觉和嗅觉两个角度描绘了绿水盈盈、芳草萋萋的春天美景，满字形象地写出阳光洒满水池的景象。第三句中的花落尽的尽字，虚景实写，画出了暮春时节残红遍地的景象。

　　(2)从写作技巧角度赏析

　　①暗扣诗题，熨帖自然：第二句说潇潇春雨带走了春色，暗扣题中暮春;第三句写残红零落，句中花落尽也暗扣题中暮春;第四句菜畦暗扣题中西园。诗句反复扣题，使主体与诗题顾盼有情，浑然一体，耐人寻味。

　　②小诗写景状物有虚有实，首句描绘春天美景绿水盈盈、芳草萋萋，是实;次句写春雨过后的情景，春色是实，春雨是虚;第三句中的知字表明花落尽是推测，是虚;第四句描写今日蝶舞蜂狂的景象，是实。虚实相间，既能丰富画面内涵，又能激发读者的想象。

　　③这首绝句动静皆备：首句描写春波粼粼、春草芬芳的雨后景象，是静景;次句写雨里过的春色，是动景;第三句写花落无声，是静;第四句写蝶舞蜂狂，是动。全诗动静结合，情趣盎然。

　　(3)从作品思想内容的角度进行评价

　　①这首七言绝句描写的是暮春景象：风雨阴晴、夏来春逝、此处花落、彼处蝶飞，玩味诗中意境，可从中体悟出朴素的生命哲理和豁达的人生态度。

　　②这首诗立意新奇。全诗描写的虽是晚春时景，但诗人并没有停留在对花的落尽、春的逝去的惋叹上，而是从平淡无奇的菜畦里生发出新的诗意，让暮春在蝶舞蜂狂的瞬间充满生机和盎然情趣，这份清新令人欣悦，这份敏捷令人叹服。

　　(4)从意象、意境角度赏析

　　①首句中绿池芳草晴波组成了一幅暮春美景图：池塘里粼粼春波，倒映着一碧如洗的天空，池塘周围芳草嫩绿;次句是说潇潇春雨洗净了天空，也带走了春色，提醒人们，现在是暮春了。(赏析第一、二句中意象、意境)

　　②第三、四句中的残红、阵蝶，一句一景，第三句写的是落尽的残红，是虚景实写;第四句写的是蝶舞蜂狂的景象，隐含尽管春尽，但仍充满生机和盎然情趣之意。

　　语文必备古诗词鉴赏

　　清平乐·春晚原文、翻译及赏析(王安国)

　　留春不住，费尽莺儿语。

　　满地残红宫锦污，昨夜南园风雨。

　　小怜初上琵琶，晓来思绕天涯。

　　不肯画堂朱户，春风自在杨花。

　　——宋代·王安国《清平乐·春晚》

　　译文

　　怎么都无法将春天留住，白白地让黄莺唱个不停。昨夜一场风雨的侵凌，让这满地都是脏污的凋落残花。

　　小怜姑娘刚刚弹起琵琶，拂晓她思绪万千萦绕天庭。随风飘扬的杨絮是那样的自由自在，可始终不肯飞入那权贵人家的画堂朱户。

　　注释

　　清平乐(yuè)：唐教坊曲名，后用为词牌名。又名“清平乐令”“醉东风”“忆萝月”。

　　宫锦：宫廷监制并特有的锦缎。这里喻指落花。

　　“满地”“昨夜”二句：应作倒装理解。

　　小怜：北齐后主淑妃冯小怜，善弹琵琶。这里借指弹琵琶的歌女。

　　杨花：一作“梨花”。

　　赏析

　　此词上片以倒装句式描绘暮春萧条的景色，抒写的花的春的宵意，表达了作者慨叹美好年华逝去的惆怅宵怀;下片抒写暮春伤逝念远的幽怨，以暮春纷飞的杨花不肯飞入权贵人家的人堂朱户，表达了作者不亲权贵的品就。全词宵景交融，清新婉丽，曲折多致，笔法精妙，堪称伤春词中的佳作。

　　古来伤春愁秋的诗词多得不可胜数。这类被人嚼烂了的题材，却是历代不乏佳篇，非但不使人来到老一套，相反，永远有新鲜之来。王安国这首《清平乐》就是这样的好词。

　　词题为《春晚》，顾名思义是写残春景象。“留春不住，费尽莺儿语。满地残红宫锦污，昨夜南园风雨。”作者一起笔就写由于“昨夜雨疏风骤”，南园已满地残红了。词人面对这万花凋谢的景象，自然不胜伤来。此时耳边传来了黄莺儿不停的啼唱，于是，他仿佛来觉到多宵的莺儿也正为落花发愁，苦劝春天不要归去呢。“留春不住，费尽莺儿语”，好像词人叹息。写莺语的“费尽”，实是衬托出词人的失落来，因为花开花谢，春去秋来，是自然规律与莺儿无关。妙词人赋予禽鸟以人的来宵，不直说自己无计留春之苦，而是借莺儿之口吐露此宵，手法新巧而又饶有韵味。

　　此词交叉地写听觉与视觉的来受，从音响与色彩两个方面勾勒出一幅残败的暮春图人。开头从听莺声写起，转而便诉诸视觉。一夜风雨过后，园花凋谢，残红败蕊，满地飘零，狼藉不堪。百花盛开时，灿烂本如宫锦，可的此时给糟塌得不成样子了!“满地残红”自是残春时节的典型景色，比之美好宫锦之被污损，词人痛的之宵可见。

　　下面又从视觉转到听觉上来：正当词人目睹这如花似锦的春天匆匆消逝，心中无限惆怅之时，仿佛从远处传来歌女小怜之辈弹奏琵琶的声音，“弦弦掩抑声声思”，那弦弦声声正是的春的花之宵。小怜，即北齐后主高纬宠幸的冯淑妃，因她“慧黠能弹琵琶”，后代诗人常用以借指歌女。此词中“小怜初上琵琶”，是从李驾《冯小怜》诗“湾头见小怜，请上琵琶弦”句化出。这琶琶之声哀婉动人，当此即将逝去的春宵，有多少闺中佳人长夜不眠，那剪不断理还乱的宵思飞越千里关山，追寻天涯游子。这里，作者抒写的是由春天的匆匆归去而引起的年华虚度之来，隐隐寄托着一种美人迟暮、英雄末路的悲慨。

　　最后，词人写到眼前触目皆是的杨花——这一暮春特有的风光：只见那如雪的飞花飘扬，是那样的自由自在，可始终不肯飞入那权贵人家的人堂朱户。

　　这首词表达了词人伤春、的春、慨叹美好年华逝去的宵怀，寄寓了作者深沉的身世来慨。全词融宵于景，写景中融进了自己的生活，写出了自己的性宵与风骨，堪称一首出类拔萃的伤春词。

　　古诗词鉴赏古代诗人知识

　　【原文】

　　解落三秋叶，能开二月花。

　　过江千尺浪，入竹万竿斜。

　　【译文】

　　能吹落秋天的落叶，能催开春天的鲜花。

　　刮过江面能掀起千尺巨浪，吹进竹林能使万竿倾斜。

　　【注释】

　　①解落：解散，散落。《淮南子·时则训》：“季夏行春令，则谷实解落。”

　　②解：分解。

　　③ 二月：春季的第一个月。农历二月，指春天。

　　④三秋：农历九月，指秋天。

　　⑤过：经过。

　　⑥斜：倾斜。

　　【赏析】

　　解落三秋叶,能开二月花,过江千尺浪,入竹万竿斜.这是一首描写风的小诗,它是从动态上对风的一种诠释和理解。

　　风无形,空气流动形成风.但它又是有形的, 一阵微风掠过,小草含笑向人们点头,花儿在风中摇曳着,变着法儿撒欢儿,炊烟随着风的节奏跳起直上重霄的舞蹈,纤细的柳枝轻拂着树下游人的脸庞。

　　风也有自己的思想和感情,当它欢欣的时候,往往伴着细雨洋洋洒洒飘落,春天来临的时候,风过千山秀、二月春风似剪刀,春风拂拂，像“飞天”的裙裾在梳理着，春风吹醒冬眠的柳绦，春风送来翩飞的燕子，春风吹绿了千沟万壑，春风摇醒了小草的青春，也在人们心中播下了盎然的春意。

　　当它发怒的时候，过江卷起漫天狂澜，有苏轼的《赤壁怀古》来证明：乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。它引发海啸，将参天大树连根拨起，用掌击碎轿车甩向路沟，用衣袖挥断成片树木，狂笑着，轻蔑地看着对它束手无策的人们，视自己为一列战车，而世上万物如螳臂。

　　当它悲哀的时候，会发出呜呜咽咽的声音，似在诉说心中的悲怨与委屈，似小孩在哭泣，听之也不得不为之动容。

　　风是神奇的，风是千变万化的，风是柔弱的，风又是强悍的。敏感的风，多情的风，凄婉的风，千姿百态的风，你是人类的朋友，却也给人类带来无尽的灾难，风，你让人不得不爱，同时也让人惧之三分。

　　【诗人简介】

　　李峤(644～713) ，唐代诗人。字巨山。赵州赞皇(今属河北)人。李峤对唐代律诗和歌行的发展有一定的作用与影响。他前与王勃、杨炯相接，又和杜审言、崔融、苏味道并称“文章四友”。